Почетный член Российской академии художеств, член международной
ассоциации художников ЮНЕСКО, Творческого Союза художников.

Мебель, представленная этой фирмой, имеет особый, эксклюзивный ингредиент, который
заключается в ее креативности. Сами по себе предметы этой мебели поднимаются над
утилитарностью и становятся предметами искусства. Таким образом, они приобретают
другой статус, который ставит их в один ряд с картинами и другими произведениями
искусства.


Эти, на мой взгляд, гипотетические предметы мебели занимают место где-то между
скульптурой и арт-объектом. Сами по себе они являются произведениями для
коллекционирования со всеми их характерными чертами, отсюда берёт начало
их, относящаяся к миру сновидений, сюрреалистическая направленность и утонченный эротизм.

Если я закрываю глаза и думаю о моей Италии, я думаю об идеальных формах ее искусства… я думаю о ее разноцветном море. Все то, что полезно для духа, что по умолчанию вызывает улыбку на лице: я испытал такое же удовольствие, когда
увидел коллекцию MILICA.

Будучи просто окруженным красотой искусства, как инженер я всегда занималсязначением эстетического воздействия в ремесленном и промышленном
производстве высококачественного дизайна. Одно произведение, два, десятки
или тысячи, не важно, несут с собой три фактора: функцию, красоту и то, как
много у автора желания заставить нас улыбнуться в тот момент, когда мы его
видим. Для Гарсии Лорки это была магия, художественный демон, который
овладевает тем, кто выходит на сцену, чтобы сделать его правдивым.

Демон Ирины Ивашкиной выражается в ее мастерстве, когда первичные
предметы, такие как столы или стулья, обретают женский облик, а современные
материалы получают идеальную эстетическую ценность с точки зрения качестваи отделки. Живописный цвет, характер, великолепная материальная текстура наощупь. Творческий и технологический процесс объединились в нечто, обладающее обаянием, индивидуальностью и сразу же духовно соединяющеесмотрящего с Ириной Ивашкиной.

Ирина Ивашкина задумала это, чтобы заставить души улыбнуться. Дизайн и
игра, очевидные ассоциации с эпохой поп-культуры, но и постоянное присутствие строгих классических канонов, знакомых мне, находятся в умелом равновесии. Такая же позолоченная тонкая нить связывает Ирину-архитектора-дизайнера с Ириной-художником. Я всегда рад быть рядом с ее творениями, например, когда
я закрываю глаза…

Коллекция «Milica» (Милица рус.) авторских предметов искусства созданная дизайнером –архитектором Ириной Ивашкиной являются продолжением и развитием великой европейской художественной традиции обожествления в архитектуре и дизайне красоты человеческой плоти. Поиск осмысления через красоту тела, торжества человеческого духа - извечная тема искусства.

Шесть прекрасных кариатид, несущих карниз храма Эрехтейона в Афинском Акрополе созданном в 421 году до нашей эры, были уже продолжение и традиции древнеегипетской архитектуры родившейся на тысячелетия раньше. Среди тысяч предметов найденных в усыпальнице Тутанхамона были предметы мебели, состоящие из прекрасных фигур девушек. Каждое новое поколение художников открывает заново для себя и мира эту извечную тему искусства, и каждый раз рождается новое прочтение казалось бы известной темы…

Кульминацией композиции интерьера шедевра модернистской архитектуры Барселонского павильона созданного великим функционалистом Людвигом Мис ван дер Роэ в 1929 году явилась Грустная танцовщица - скульптура созданная Георгом Кольбе, высеченная из зеленого мрамора парящая над зеркалом бассейна. Скульптура названная автором «Рассвет» олицетворяет продолжение великой античной традиции не утраченной под натиском модернистской культуры. Каждая новая эпоха приносит новых кумиров и вот уже в период постмодернизма крупнейший японский архитектор Нобелевский лауреат Арата Исодзаки создает в 1974 году коллекцию мебели с криволинейными очертаниями, где все кривые линии повторяют контуры тела Мерлин Монро. Его знаменитый стул «Marilyn tosh chair» соединил «линию Мерлин» и отзвук мебельных шедевров Чарльза Макинтоша – великого шотландского дизайнера и архитектора.

Вот и теперь в работах Ирины Ивашкиной новые прочтение вечной темы…

Наделенная гламурным духом арт-деко, опирающиеся на идеи попарта, балансирующая на тонкой грани кича, созвучная постулатам массовой культуры и в тоже время несущей наивность первооткрывателя коллекция Ирины Ивашкиной, безусловно, заслуживает внимания, автор ее создавший достоин уважения и поддержки.

«Нигде так не очевидно мастерство как в вариациях на известную тему» - говорил Паганини. В дизайне, как и в музыке, чрезвычайно трудно изобрести новую ноту, искусство рождается в их сочетании. Отдадим должное храбрости Ирины, осмелившейся прикоснуться к извечной теме искусства и достижений при этом впечатляющих результатов.